пятница, 14 августа 2009 г.

Дмитрий Ципунов (Запорожье)

Дмитрий Ципунов впервые будет принимать участие в международном симпозиуме Бирючий. Очень интересно., каким образом проявит себя Транс Арт на плоскости полуострова



Чистая абстракция – такой, какой появилась она в начале прошлого века, такая, какой задумал ее Василий Кандинский – редкость. Однако же встречается.
Вот, скажем, Дмитрий Ципунов, страшно далекий от охранительного реализма, создает своими собственными средствами новую реальность, прямо противоположную «открыточным» пейзажам, которых на наших берегах – абсолютное большинство.



Дмитрий Ципунов впервые будет принимать участие в международном симпозиуме Бирючий. Очень интересно., каким образом проявит себя Транс Арт на плоскости полуострова

понедельник, 20 июля 2009 г.

Бирючий 009 «Как вариант». Международный симпозиум современного искусства.


Человек должен снова спуститься к животным, растениям, природе и подняться к ангелам и духам и вступить с ними в контакт”
Йозеф Бойс




В свое время именно в Запорожье впервые в независимой Украине состоялся первый Международный симпозиум современного искусства. Именитые участники прибыли из Германии, Франции, Украину. Кураторами проекта стали запорожец Владимир Гулич и киевлянин Анатолий Федирко. Презентация «Хортицы-94» прошла в столичной галерее «Киев».
Международный симпозиум современного искусства «Бирючий» стал естественным продолжением первого симпозиума. Кураторам Бирючего - Владимиру Гуличу и присоединившемуся к нему Геннадию Козубу, участнику серии международных художественных акций «Дети Бойса», устроителю успешных музыкальных перфомансов впервые за 12 лет в 2006-ом году удалось пригласить в Запорожье современных художников. «Бирючий» продолжался, художники выбирали темы, или темы выбирали художников – найдя свой «Ландшафт для героя», творцы воскликнули «ХиппиЕ!», а потом задали самим себе и окружающим вопрос «Хто ти Е?»



Темы Бирючего 009 – «Как вариант», и будет он посвящен многовариантности жизни и успевающему за ней искусству.
С 4 по 14 сентября на Бирючем соберутся актуальные художники - те, кто находится в авангарде мирового искусства.
Интересно, что авангард куда ближе к своеобразной среде города металлургов, чем все прочие виды искусства.
“Я считаю, все должны быть машинами”, – сказал отец поп-арта Энди Уорхолл еще в середине прошлого века.
Современным городским жителям до машин недалеко – начиная от тяжелых металлов в крови и заканчивая железобетонным способом мышления. Следовательно, современное искусства родилось в городах и в городах обитает.
Однако место для жизни и работы художников выбрано другое – полуостров Бирючий.
Почему?
Потому что еще недавно люди были связаны с природой тесными симбиотическими связями. Потому что нескольких сотен лет явно недостаточно, чтобы избавиться от рефлексов пещерного человека.
Потому что это способ проверить, что для некоего сообщества художников природа – естественная среда обитания или просто симулятор, компьютерная игра. Какая реальность – правда? Какая – плод воображения?
По сути, художник всегда на острове – на острове собственных представлений. Он всегда оторван от населенного континента.
Не всегда современное искусство нуждается в натуре. Оно выросло в городе, где вместо деревьев – дома, а вместо моря – мостовая.

Каким будет опыт погружения в природу?
На этот вопрос уже в четвертый раз своими работами ответят современные художников, которые приедут на Бирючий со всех концов Европы.

Бирючий теперь – не только уникальное по красоте заповедное место на карте Украины, но и точка на карте мирового современного искусства.
В 2009-ом году кураторы проекта решили расширить рамки Бирючего, и провести не только симпозиум, но и фестиваль современной музыки.
Мы приглашаем погрузиться в уникальную атмосферу современного искусства и дикой природы.

Виктор Покиданец (Киев)



Родился в с. Заложцы Тернопольской обл.
1978-1983 - учеба в Одесском пединституте на художественно-графическом факультете. После его окончания работал в Николаевской средней школе преподавателем рисования, затем преподавателем рисунка в Николаевском пединституте.С 1992 г. живет и работает в Киеве. Сотрудничает с киевской галереей «Л-арт».
Его работы экспонировались на 20 выставках - в Украине, в России, США, Голландии, Германии. Кроме того,у Виктора Покиданца было более 15 персональных выставок в Украине и Германии, Великобритании.

Алексей Маркитан (Николаев)




Алексей Маркитан — известный в Украине художник из поколения поздних 80-х — ранних 90-х, которое сделало революцию в украинской живописи. Годы учебы в Одессе привили художнику специфически "южное" отношение к живописи как к средству создания "сентиментальной" мифологии, которая призвана вызывать в зрителе наиболее глубокие чувства, апеллировать к их подсознанию. Используя художественный язык украинской иконописи, народного искусства и итальянского раннего Ренессанса художник создает живопись большой эмоциональной силы и пластической выразительности.

Рита Новак

Виктория Бегальская (Москва)



Родилась в Днепропетровске, Украина.
Закончила Харьковскую государственную академию дизайна и искусств.
С 2000 года живет и работает в Москве.

Персональные выставки
2009 У каждой девушки есть своя паранойя. Арсенал, Киев
2008 Единственные. Фонд «Эра», Москва
2007 К экспрессии. АртСтрелка-Projects, Москва
Любовь и прочие чувства. Творческие мастерские, ГЦСИ, Москва
2005 2 or not 2b. АртСтрелка-Projects, Москва
Про лошадей. Зверевский Центр Современного Искусства, Москва
2004 Хочу Тебя Закопать. Галерея Марата Гельмана, Киев.

ПГ

Сергей Братков (Москва)



Участник 50-й и 52-й Венецианской биеннале
родился в 1960 году в Харькове. С 2000 года живет и работает в Москве и Харькове. Работы художника включены в музейные коллекции "MUHKA Museum of Contemporary Art" (Антверпен, Бельгия); "S.M.A.K. Museum of Contemporary Art" (Гент, Бельгия); "Museum of Contemporary Art" (Загреб, Хорватия); "Museum of Photography" (Бостон, США) и другие.
Сергей Братков – один из самых известных в мире художников актуального искусства. Его послужной список престижных выставок всемирного масштаба, где он представлял Россию, огромен: биеннале в Венеции, в Сан-Паулу, Манифеста, и мн. Др. В 2007-ом Братков выступал в Венеции за Украину – он один из восьми художников, выставившихся в национальном павильоне, курируемом Центром современного искусства бизнесмена и меценатата Виктора Пинчука «PinchukArtCentre».

Тотем

Жетон (Запорожье)

Андрей Стогний

Сергей Дубовец

Андрей Стегура

Рада Иванова

Василий Антонюк


Дмитрий Булныгин


Дмитрий Булныгин (Москва)

Родился 4 августа 1965 г.
Бескомпромиссный художник из г. Новосибирска, участник всех проектов объединения "Eurokon".
Окончил Новосибирский Архитектурный Институт в 1990 г. С конца 80-х годов занимался неоэкспрессионистской живописью и графикой.

На рубеже 92-93 года акцент деятельности сместился в область инсталляций, объектов и видео.
Знакомство в 1994 году с представителями худ. андеграунда Цюриха позволило принять участие в крупнейшем за последнее 10-летие проекте европейской субкультуры "Eurocot"(1995)

Этот же год - перформанс в Kunsthaus Orlikon, Zurich (совм. В.Мизин, О.Еловой, А.Голиздрин) куратор А.Шумов. C того времени связь с европейским андеграундом питает возможностями относительно свободного передвижения по Европе, выставками в независимых галереях (Tacheles, Berlin 1997, message salon, Zurich, 1998)
Дважды (Калининград 1997 и Kloster Arnsburg, Hessen, Germany 1998) участвовал в международных семинарах. Председателем жюри по отбору участников был проф. Каспар Кёниг (Франкфурт/М). Принимает участие в нескольких европейских фестивалях видеофильмов
Поддерживает тесный контакт с Инновационным Музейным Центром при фонде им.Кондратюка, сотрудничает с клубом "Черная вдова", Институтом "Открытое Общество", газетой "Новая Сибирь".
Дм.Булныгин на сайте "Новосибирское Искусство"
Булныгин в галерее СибАртНет
Проект "Агитация за искусство"
Дм.Булныгин на GIF

Дмитрий Молдованов

Владимир Гулич (Запорожье)




Куратор международного симпозиума «Бирючий»

www.artzebs.com.ua.